CELSYS整合 IllustStudio 與 ComicStudio 的繪圖軟體 CLIP STUDIO PAINT  5/31在日本正式上市。



http://youtu.be/v8daQnmt79c



有興趣的可以先到官網下載試用的體驗版玩玩看>>>

http://www.clip-studio.com/clip_site/


這套軟體我在上課時有稍微介紹給同學認識,用來處理漫畫跟插畫的輔助上很方便,

大致上的功能都是原本IllustStudio 與 ComicStudio所擁有的,

簡單來說就是整合這兩套軟體合體成一套,使用介面變異不大,

有用過IllustStudio 與 ComicStudio應該不會陌生,

有關軟體的功能介紹可到下列網址查看>>>http://www.clipstudio.net/paint/function



體驗版搶先小試一下發現CLIP STUDIO PAINT  不但整合IllustStudio 與 ComicStudio兩套軟體,

還加入一些新開發的功能,尤其內建的3D模組功能,可說骨架跟背景苦手的福音,

目前CLIP STUDIO PAINT  PRO版與EX版最大的區別,應該是對於連環漫畫支援的部分,

PRO版一般插畫應該就足夠應付,如果你是要從事連環漫畫創作的,

那會建議用EX版本會比較合適,畢竟一些像ComicStudio的對稱尺規跟作品分頁功能,

似乎只有等級高點的EX版才有......


以下針對3D人體骨架的操作做一個使用分享.....





背景部分保留ComicStudio的3DLT功能,可以匯入3D的模型背景,

因為是3D模組,所以場景可以360度旋轉,前後拉遠拉近作調整,

甚至彩色貼圖的背景也支援,所以製作彩色漫畫的背景更方便了。






不管漫畫或是插畫,人物造型是所有初學者一開始要面對的課題,

CLIP STUDIO PAINT  內建的3D人物模組提供現成的人物模型,

就跟紙娃娃系統一樣,有的模組提供可以更換髮型,衣著配件,甚至表情變化,

只要選取你要的配件,就可以改變現有人物造型,可想而知未來人物模組是素材周邊的一種,

甚至會有一系列不同風格的素體供選擇,像電玩的模式自行創造自己的腳色造型。






至於大家最頭痛的人物骨架,因為有了3D人物模組,只要在CLIP STUDIO PAINT用調整的方式,

很快就可以調整出一個姿勢出來,就算不會調整,也可以套用現成的姿勢模組,直接拖曳到人物身上,

人物立即就變成選擇的姿勢,這個功能是整合POSE STUDIO的功能,對骨架姿勢苦手的人相當實用。





對於構圖取景的苦手,也不用擔心,裡面還有攝影機取景模式,可以自行選取你要的前後景深,

一個按鍵就瞬間變成你按的景深大小,隨時切換相當便利。


人物模組的輪廓線也可以調整粗細,甚至線條顏色跟透明度,只可惜目前的線條表現變化很單調,

想要完全依靠電腦的線條做完稿還是有段差距,相信未來的升級版本應該會解決這個問題,

畢竟想要畫圖,又懶得動手畫的人實在太多了......





除了遠近景深外,構圖畫面的透視效果也可以藉由功能做調整,

想畫出動態大透視的畫面,只要調整一下透視數值,

立刻就可以出現所需的透視效果........




不但骨架姿勢的問題解決了,連構圖畫面的透視技術也一起搞定,

相信對以往想畫漫畫,卻卡在骨架透視方面的苦手們是一項福音吧。





畢竟不是每個所附的3D人物模組都符合你的比例風格或需求,

如果你純粹只是為了參考人體骨架的姿勢,

CLIP STUDIO PAINT內建的人體改造器這個功能一定符合你的需求,

調整一下比例曲線表,可以做出你所想要的人體比例。




操作很簡單,只要在幼兒,瘦身,肥胖,肉感的區塊中做體型選擇,

旁邊的拉桿還可以做身高的調整,很快就可以調整出一個屬於你意想中的體型比例,

做出來後也跟所附的3D模組一樣,可以套用姿勢模組做動作姿勢的改變參考,

整個3D運作感覺還蠻順暢的,之前官網放出的實驗版本,3D功能部份就蠻卡的,

這次正式版有改善很多,3D操作也順多了。


看官方公告似乎IllustStudio 與 ComicStudio預計將在2013年停止販售,

直接由CLIP STUDIO PAINT取代,

所以說現行台灣的代理商跟COMIC STUDIO漫畫班也要跟著進化才行了.........



使用CLIP STUDIO PAINT 時會發現一個問題,就是整篇漫畫幾乎可以說用作的,

就算你不用筆畫也行,任何漫畫上看的到的畫面效果,甚至連人物都可以用內附的素材做出來,

雖然目前看來跟手繪的差距還有一段距離,不過誰知道幾年後的發展會如何?


利用軟體的便利性與強大的功能,畫技的部分可以藉由軟體的輔助越拉越近,

未來相信會有許多利用當中的黑暗技法完成的本子充斥市面,只要會用軟體就可以做出很炫的畫面,

每個有想法的人都可以製作出一篇漫畫或插畫出來,就算你不會畫圖也一樣可以......


雖然未來的圖像大家都可以用軟體做出來,但基本紮實的素描與透視概念千萬不能放棄,

你沒有這些基本功夫,就算一堆現成元素給你,

拼貼出來的只不過是一張看似華麗卻很空洞,畫面又不紮實的作品。


至於對漫畫產業來說,最重要的故事跟分鏡也是軟體無法取代的地方,

畫面與故事結構上的表演,是每個人所擁有的獨特與風格呈現方式,

電腦短時間是無法取代這些工作的。


在這邊提出來是想要告訴日後拿到軟體的人,不被軟體給限制住你的創作方向,

真正要追求的東西是什麼?要怎麼去做?

這是才未來漫畫創作者該要去思考的方向才是.......






以上是老師我,搶先體驗版的不負責任心得,提供給大家參考...........................下課




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