說到漫畫的表演,其實只要掌握一個字---- 動!
漫畫表演不外乎利用人物表情,肢體,背景,物件,分鏡節奏....等等。
漫畫好壞就在於表演的熟練度,以及故事表達的明確度。
好的表演者,就算畫技不怎麼樣,卻可以利用明確表演,
以及簡單的畫面,表達自己的想法給讀者。
但不會表演的人,就算畫圖技巧再好,
畫的東西不能清楚表達給讀者,那就失去畫漫畫的意義了。
畢竟漫畫與插圖的分別就在於表演。
一般最常用的表演方式就是表情,變化不大的表情,
情緒反應就會顯得平淡無趣,人的個性突顯不出來。
除了表情外,最大的表演就是人體的肢體動作,
所以具備基本肢體的透視概念也是必須訓練的課題之ㄧ。
背景的表演,常常被一般人忽略不畫,
通常是嫌麻煩不畫,要不就是功力不到不會畫。
會畫背景的人一定比不會畫,甚至不懂得利用背景表演的人,
來的更有優勢,所以背景的表演千萬不能忽略。
物件也是一種表演的工具,不管是一張桌子或是一張椅子,
都可以延伸出一段可歌可泣的故事出來,
因為所有的點子都是從小物件產生的。
當然漫畫最終也不能忽略整體的分鏡表演,
不管是分格構圖的組合,節奏快慢的掌握,
藉由格與格的組合,也能發展出與一般插圖繪本不同的表演方式,
如何使畫面動起來,格與格的分配就顯得很重要了。
最後你會發現老師我所舉的幾個漫畫表演元素,
都不脫一個【動】字!
表情要動,肢體要動,背景要動..........畫面要活就要動,
適當的動不但有畫龍點睛之用,而且還會使整體的故事畫面不致僵硬,
所以趕快讓你的漫畫動起來吧!
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這是上次網路MSN漫畫教學的課題,我把一些重點整理一下,
順便補充上課不足的部份。
如果想看上課的整理內容,可以到下列同學部落格參考...........
聖羽‧彪靈
玄淵.靜
看過後別忘了給他們鼓勵一下,如果你也有整理或心得,
記得留言跟我講一下,我好引用過來供大家參考喔!
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