漫畫家的店

漫畫中對於物體的移動與聚焦的表演，

常常加入稱作「速度線」的效果線來表現，

藉此加強構圖畫面的流動感跟迫力效果。

除了使用對話框，漫畫中的聲響也可以透過圖案化的文字來直接表達，

也就是所謂的效果字。


不同於使用對話框的表現手法，

效果字是以字體的造型跟大小來表達聲音的質感與響亮程度。 

漫畫不像影片一般可以發出聲音，所以就必須藉由文字的表現，

來傳達聲音的內容，於是漫畫對話框就這樣產生。


因為對話框的規範，一方面可以區隔聲音與畫面，

另一方面隨著對話的語氣跟表達方式的不同，

不管你畫什麼，透視這個東西是絕對必要理解的。


想要你的漫畫構圖畫面有立體感，有空間感，有距離感，

那麼透視觀念的具備是一定要的。

人體姿勢一直是想學畫漫畫的人，普遍的一個大障礙。

漫畫除了用表情表演外，肢體的動作也是漫畫表演不可欠缺的。
就算是漫畫插圖，一個正確的人體透視也是漫畫必備的基礎。

那要如何畫好漫畫的人體姿勢？除了平常多畫多觀察外，
適時的了解人體的結構也是非常重要的。

常有人問我，手的畫法怎麼畫？

其實用寫的真的無法把要點寫的很詳細，
因為畫圖如果沒有看老師示範的過程，
是無法體會作品形成的經過。

就跟你看原稿跟複製原畫的道理是一樣的，
原稿可以看出作家實際畫在稿紙畫布上的筆觸痕跡，

所有連環漫畫幾乎都是由線條構成的，
線條描繪的好壞，就關係著未來的完稿度。

常見有些人為了增加所謂的完稿度，
而拼命的貼網點，增加光影變化，
但是網點用多了，反而使畫面灰暗，視覺焦點不集中，
充其量不過是張華麗的插圖罷了，有時還會造成閱讀的困難。

知道網路漫畫日誌的幾個要素後，
面對原本是繁雜的文字內容，
現在要把文字整理成漫畫可以畫的題材，
又要如何簡化日誌內容呢？

以下我就舉個簡化日誌內容，
並且畫成漫畫的方式供大家參考，
首先我有一段寫在日誌上的經歷------------

把日記用漫畫畫出來，
然後擺到網路上供大家欣賞，
這就是現在BLOG流行的網路漫畫日誌。

如何畫一篇簡單的漫畫網誌？

其實並不困難，只要你掌握幾個元素，
當做簡單的日記寫，就算沒有畫圖基礎，

首先歡迎大家光臨小店，
現在奇摩已經開放訪客留言回應的功能了，
不需要申請奇摩部落格，

你只要有奇摩帳號就可以在小店留言回應問題了，
希望大家多多發表回應跟留言，
這樣我才知道大家的問題跟改進的地方在哪裡。

除了一點跟兩點透視外，

背景的透視表現還有一種>>>三點透視。

三點透視顧名思義就是有三個消失點。
那這三個消失點又要如何設定位置？

透視是藉由消失點跟視線(地平線)所構成的空間構圖。

那一點透視跟兩點透視又有何差別呢?

如果說一點透視是眼睛集中焦點，所看的構圖畫面，
那兩點透視便是一般眼睛看景象時，
沒有特別注視的地方，所謂的一眼望去的意思。

背景常提到一點，兩點，三點透視--------

那這些點是什麼意思？
其實所謂的一點透視，就是構圖畫面的消失點只有一個，
以此類推，兩點透視就是構圖中有兩個消失點，三點則有三個消失點。

那要怎麼定一點透視的消失點呢？
它的位置該設在構圖畫面的哪裡?

我們常看到漫畫中，視線(地平線)的位置忽高忽低，
其實這就是所謂的平視，俯視，仰視取景，
但要怎麼判斷構圖的取景角度呢?

一般構圖取景時，取景者都是站在平地上看，
所以視線(地平線)是位於構圖中眼睛高度的位置，
這就是所謂的平視取景。

講到漫畫背景，就不得不提透視。
什麼是透視？簡單來說就是畫面的空間感。

有了空間感，你的漫畫畫面才會有立體以及光影的變化。

透視的概念除了背景外，也可以套用到漫畫的各種物體的繪製，

很多新手常常忽略背景在漫畫裡的重要性，
甚至逃避畫背景，這是非常錯誤的觀念。

背景在漫畫中所代表的涵義，

你的大頭貼設計出來了嗎？
如果還不會製作簡易的Q版大頭貼，
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MSN及時通大頭貼破解畫法

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由於網路的發達，人與人的互動方式也跟著改變，
現行人都用所謂的msn及時通，互傳訊息跟聊天，

相對的展現個人風格特色的表情符號，
以及人物大頭貼也跟著興盛起來，

前面提到幾何立體是漫畫結構組合的基礎，
所以我們可以利用基本的幾何圖或立體圖，
組合成我們需要的東西。

這個道理就像我們小時候玩的積木遊戲一樣，
把一塊一塊不同造型的立體積木，
堆積組合成不同形狀的物體，